top of page

Kijkwijzer Beeldende Kunst

1.


 

2.

 

 

3.

4.

Let op: een kijkwijzer gebruik je als hulpmiddel om beter te kunnen uitleggen wat je gezien hebt. 

Een kijkwijzer is nooit je eindproduct als verwerking van een CA.

 

Onderstaande vragen gebruik je als inhoudelijke achtergrond voor je verwerking van de CA.
 

Algemene gegevens
Wie is de kunstenaar?
Hoe heet het kunstwerk?

Wat is het formaat van het kunstwerk?
Wanneer is het gemaakt?
Waar bevindt het kunstwerk zich?
Wat is je eerste indruk van het kunstwerk?

 

 

Beeldaspecten: vormgeving
Geef een gedetailleerde omschrijving van het kunstwerk. Gebruik onderstaande beeldaspecten en zoek het op als je niet weet wat er bedoeld wordt:

  • Vorm (organisch/figuratief of abstract)

  • Kleurgebruik (denk aan pasteltinten, kleurcontrasten, kleurverzadiging)

  • Licht (waar is de lichtbron? Natuurlijk of kunstmatig licht? Licht-schaduwwerking)

  • Compositie (wordt je aandacht getrokken naar één punt? Kun je bepaalde vormen ontdekken? Of is het een 'overall-compositie'?)

  • (Suggestie van) beweging

  • (Suggestie van) ruimte en/of plasticiteit

 

Beeldaspecten: materialen&technieken

Hoe heeft de kunstenaar zijn technieken en materialen gebruikt?

Elk materiaal heeft specifieke eigenschappen. Bij expressief materiaalgebruik blijven die eigenschappen zichtbaar, evenals sporen van de manier waarop de kunstenaar heeft gewerkt. Een dergelijke werkwijze speelt een rol in de uiteindelijke betekenis van het kunstwerk. Een kunstenaar kan ook nastreven om de materiaaleigenschappen en het 'handschrift' onzichtbaar te maken. Het kunstwerk krijgt dan een minder persoonlijk, objectiever karakter.

Is er sprake van expressief materiaalgebruik of materiaalgebruik zonder persoonlijke expressie?

 

Welke techniek heeft de kunstenaar uitgevoerd? (tekenen, schilderen, etsen, graveren, beeldhouwen, bronsgieten, animeren, performen etc. etc.)

Voorstelling en betekenis

Wat is er uitgebeeld met het kunstwerk? Wat zie je? Waar gaat het over?

Heeft de kunstenaar de werkelijkheid afgebeeld of juist zijn/haar fantasie? Is het naar waarneming of een idee uit het hoofd van de kunstenaar?

Levert de titel van het kunstwerk een aanwijzing op voor de interpretatie? Voegt het iets toe of roept het juist meer vragen op?

Als het werk geen titel heeft, denk je dat de kunstenaar hier bewust voor heeft gekozen?

 

Verwijst het kunstwerk naar een groot of bekend verhaal? (denk aan mythologie, religie, historische of politieke gebeurtenis) Zitten er symbolen in het werk 'verstopt'?

  • (Getrouwe) illustratie verhaal: welk (soort) verhaal?

  • (Eigen) interpretatie verhaal: welke interpretatie, welk verhaal?

  • De inhoud staat los van bekende verhalen, vertelt eigen verhaal: beschrijf het verhaal

 

Is de omgeving van het kunstwerk van belang? Hoe is het werk tentoongesteld? Zie je een verbinding met de kunstwerken in dezelfde zaal?

  • Staat het werk op een voetstuk?

  • Hangt het prominent aan de muur?

  • Staat het in het midden van de zaal?

 

Welke keuzes zou het museum gemaakt hebben het kunstwerk op deze plek te tentoonstellen?

Wat is de betekenis van het werk? Als je er zelf niet achter komt, lees dan eens de volgende opties:

  • Werk bedoeld als illustratie: Belangrijkste doel is een verhaal of gebeurtenis goed weer te geven. De stellingname van de kunstenaar is ondergeschikt.

  • Werk bedoeld als provocatie: Niet zelden is het doel van moderne kunst het publiek flink wakker te schudden en discussie uit te lokken.

  • Werk bedoeld als decoratie: Kunst om van te genieten, om mooi te vinden zonder verdere bijbedoelingen. Werk roept op tot (eigen) interpretatie. Het kunstwerk roept veel vragen op. Het publiek moet actief meedenken en een eigen betekenis geven aan het werk.

  • De zichtbare werkelijkheid is onderwerp

  • De maatschappelijke werkelijkheid is onderwerp

  • (Privéleven) kunstenaar is onderwerp

  • Werk roept op tot concentratie en/of meditatie

  • Werk roept op tot (eigen) interpretatie

  • Werk roept emotie op



 

bottom of page